Light for Visual Artists — 光照原理与创作
面向读者： 数字艺术家、传统画家、摄影师、3D 渲染师，以及任何希望在作品中更好地运用光照的视觉创作者。 学习成果： 理解光如何物理运作，学会观察和分析真实世界的光照，并能够在自己的作品中运用光照来塑造形体、营造氛围、传达情绪。 前置知识： 无需专门知识，只需保持观察的意愿。
本书由 Richard Yot 撰写，是视觉艺术领域光照学习的经典之作。全书分为三大部分：
- 第一部分：光照基础（第 01-10 课） — 光的物理原理、方向、自然光与人工光、阴影、表面反射、色彩
- 第二部分：人物与环境（第 11-12 课） — 光照在人物肖像和环境中的实际应用
- 第三部分：创意用光（第 13-15 课） — 构图、情绪象征、时间与地点的光照设计
课程导航
| 部分 | 课程 | 主题 |
|---|---|---|
| 一、光照基础 | 第01课：基本原理 | 光的行为、辐射、高调/低调、白平衡 |
| 第02课：光的方向 | 正面光、侧光、背光、顶光、底光 | |
| 第03课：自然光 | 日光、天空、天气、一天中的光线变化 | |
| 第04课：室内光与人工光 | 窗户光、室内灯泡、摄影灯 | |
| 第05课：阴影 | 阴影的物理、边缘、颜色、用途 | |
| 第06课：表面感知 | 表面如何影响光的外观 | |
| 第07课：漫反射 | 漫反射原理与应用 | |
| 第08课：镜面反射 | 镜面反射原理与应用 | |
| 第09课：透明与半透明 | 透明、半透明、次表面散射 | |
| 第10课：色彩 | 色温、颜色混合、环境色、色彩和谐 | |
| 二、人物与环境 | 第11课：光与人 | 人像光照、皮肤、眼神光、头发光 |
| 第12课：环境中的光 | 景观、城市、室内环境的光照 | |
| 三、创意用光 | 第13课：构图与布局 | 用光引导视线、平衡、对比 |
| 第14课：情绪与象征 | 光的情感表达与文化象征 | |
| 第15课：时间与地点 | 不同时间与地理位置的光照特征 |
参考资源
关于原书
本课程笔记基于 Richard Yot 所著 Light for Visual Artists（Laurence King 出版）。原书包含丰富的摄影实例和示意图，建议配合原书学习以获得最佳效果。